Aspekte des Körperlichen in der Musik der Gegenwart. Buch, herausgegeben von Jörn Peter Hiekel.
Aus der Reihe »Veröffentlichungen des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung, Darmstadt« Band 57.
Um
Aspekte des Körperlichen in Neuer Musik ging es bei der 70.
Frühjahrstagung des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung in
Darmstadt 2016. Unter dem Titel »Body sounds« wurde diskutiert, in
welcher Weise sich Aspekte des Körperlichen in Musik konkret
artikulieren und welche Wege der Aufführung und des Erlebens dabei
wesentlich sein können.
In Vorträgen, Workshops und Konzerten
bzw. Performances (u. a. mit Alexander Schubert, Uwe Rasch und Sasha
Waltz; einem Doppelporträt Nicolaus A. Huber / Heinz Holliger und einem
Gesprächskonzert mit dem Schlagzeuger Christian Dierstein) ging es
sowohl um Referenzbeispiele der letzten Jahrzehnte als auch um
Strategien von Komponistinnen und Komponisten der mittleren und jüngeren
Generation.
Format: broschiert, 264 Seiten.
ISBN: 9783795712440.
Verlag: Schott Music ED22818.
Inhalt:
- Vorwort des Herausgebers
- I. Körperkonzepte und Überschreitungen
- Jörn Peter Hiekel: Über die »Wiederkehr des Körpers« in der Musik der vergangenen Jahrzehnte und in ihrer Wahrnehmung
- Bernhard Waldenfels: Leibliches Musizieren
- Stefan
Drees: Von mixed media zum extended performer: Eine fragmentarische
Geschichte medialer Erweiterungen des menschlichen Körpers
- Wolfgang Lessing / Wolfgang Rüdiger: Neue Musik als Schlüsselkunst leib-körperlicher Erfahrungen
- Lars Oberhaus: Klangkörper – Körperklang. Einsatzmöglichkeiten körperbezogener Neuer Musik im Unterricht
- Gerhard Stäbler: CHANGE! – Eine Bratpfanne gehört ins Gepäck eines Komponisten. Eine Lese-Performance
- Uwe Rasch: sounds: somatogen 114
- II. Doppelporträt Nicolaus A. Huber und Heinz Holliger
- Nicolaus A. Huber: Tradition – Anverwandlung – Auflösung. Körperliches und Rhythmus in eigenen Arbeiten
- Der Körper ist nicht mein Thema. Heinz Holliger im Gespräch mit Wolfgang Rüdiger
- Martin
Zenck: Unvertretbarkeit des Körpers oder Embodiment? Zu den
Hölderlin-Kompositionen von Heinz Holliger und Nicolaus A. Huber
- III. Entfesselung und/oder Bändigung des Körpers
- Wilfried Gruhn: Musikalische Gestik als Modus von Perzeption und Performanz
- Körper – Musik – Performance. Sasha Waltz im Gespräch mit Christa Brüstle
- Clemens Gadenstätter: Verstehen des Körpers des Klangs
- Jennifer Walshe: Die »Neue Disziplin«
- Pavlos
Antoniadis: Körperliche Navigation mittels interaktiver Systeme in
Brian Ferneyhoughs Klavierkomposition »Lemma-Icon-Epigram«
- Robin Hoffmann: Ich komm' gleich runter und berühre! Heiße und kalte Körperversprechen in der Musik
- Karolin
Schmitt-Weidmann: Auf dem eigenen Körper. Aktive und passive
Körperwahrnehmungen am Beispiel von Vinko Globokars »?Corporel« und
Robin Hoffmanns »An-Sprache«